文化が集まる場所を
どうひとつの体験にするか

インタビュイー：平尾 誠

―― クリエイティブアイランド中之島のサイトリニューアルは、
どのような背景から始まったのでしょうか。

大阪・中之島は、大阪市の中心部を流れる2つの川にはさまれた水辺のエリアです。
エリア内には複数の美術館や図書館などの文化施設が立ち並び、文化・経済の拠点として発展してきました。

そんな中之島を舞台に、アートやデザイン、文化芸術を軸に都市の魅力を高めていく取り組みが「クリエイティブアイランド中之島」。
この場所が持つ環境文脈を生かす活動やイベントを展開し、「創造的な実験島」として発信していくプロジェクトです。

今回のリニューアルの背景として、大きく分けると二つが挙げられます。

一つめはより魅力が伝わるよう中之島を象徴するビジュアルを落とし込みたいということ。
そして二つめは、各施設で開催されるイベント情報と、クリエイティブアイランド中之島独自の企画コンテンツが混在してしまっていること。
これにより企画の趣旨が伝わりづらくなっており、もっとわかりやすくしたいとのことでした。

文化が歩いてつながる島
その魅力を伝えるために

壊す①：前提条件

―― 中之島を象徴するビジュアルがとても印象的です。
どのようにサイトの方向性を定めていったのですか？

「中之島の空撮映像を、キービジュアルに使いたい。」
初めてのキックオフミーティングでクライアントにそう言われ、僕たちは少し困ってしまいました。

大阪府・中之島のイベント情報のメディアサイトリニューアル。
行政、企業、文化施設など、多くの利害関係者がいます。
「キービジュアルに使いたい」その映像は、上空からヘリで撮影した中之島の地形がはっきりわかる映像で、世界的に珍しい地形というのもあってのことでした。

せっかく上空から撮ったしキービジュアルに使いたい。
気持ちはよくわかりますが、その申し出を断ることから僕たちのプロジェクトが始まりました。

―― 「断った」のには、どういう意図があったのですか？

実際に足を運んでみて気づいたことがあったんです。
中之島はオフィスがある北浜から歩いて約15分。

初夏の晴れた昼下がり。中之島で過ごす人を、ゆったりと先入観のない状態で観察してみます。
まず気づかされたのは、来訪者層の幅広さでした。

―― 実際に街を歩いてみることで、空撮映像だけでは見えなかったものがあったんですね。
そこで見えてきた中之島らしさは、どのようなものでしたか。

「ベンチに座る老夫婦」
「手を繋ぐカップル」
「科学館に並ぶ家族連れや大学生」

属性が異なる施設が一つのエリアに集まっていることで、施設間のはしごをすれば半日いても楽しいな〜という印象でした。
ここから見えてくることがいくつかあります。

中之島の価値は、“島の形”ではありません。
文化と文化が、歩ける距離で横断していること。点在した文化を一日で体験できること。
つまり、この街の魅力はハードではなく“関係性”そのものにある。

先入観を持たないまま歩いたその街には、空撮では映らない魅力がある。
空撮動画をキービジュアルにすることにしっくりこなかったのも、直感ではなくはっきりとした論拠になりました。

伝える順番を変える
そこから見えたメディアの役割

壊す②：事業者側の「伝えたい」

―― 依頼側としては、取り組みの活動全体を知ってもらいたいという思いもあったと思います。
そこから、どのように情報の優先順位を整理していったのでしょうか。

多様な情報と訪問者。
そこに加えて、依頼主である運営母体は、活動の一部始終を知ってもらいたいと願うのは当然のことだと思います。

ただ、安直にセグメントするには、対象者が多すぎる。これには困りました。
何を印象付けるべきか。

『こっちを立たせるとあっちが立たない。。』

悩んでいた私に、とじーはこんなフレーズをくれました。
『これってアイドルみたいだと思っていてて〜』

んん？なるほど？
中之島は「必ず誰かの興味がある“推しごと”が集まったグループ」だと言います。

先に“推し”がいて、その推しを有するハコ推しになる。
気になるアイドルが先で、グループが後。

本プロジェクトでは関心ある“ジャンル”が先で、“中之島”は後なんだと。
まずは、点在する文化を際立たせ、その深部にいくと、根っこは中之島エリアの魅力につながっているという考え方です。

―― “中之島を好きになる”より前に、
“自分の興味のある文化に出会う”ことが入口になる、という捉え方ですね。

活動母体であるクリエイティブアイランド中之島実行委員会の存在は、最後の最後に知ってもらえればいい。
前提を壊してみたからこそ、伝える順番がシンプルになりました。

事業者や運営側が、活動自体を知ってもらいたいと願うあまりに、エンドユーザーへ伝える順番がチグハグになってしまうことは実はよくあります。この最初の設計がズレるとこの後のビジュアルデザインが大きくズレます。これを機に、運営側にのみ都合のいい情報を探し、優先順位を一気に下げることに。

そうして中之島というエリアを推すのではなく、“ジャンル”を接点に回遊できる設計に作り変えることにしました。

推し案を壊して積み上げた
デザインプロセス

インタビュイー：とじー

壊す③：自分の「正解」

―― 情報設計の方向性が定まったあと、デザインをどう進めたのか教えてください。

情報設計という「骨組み」が決まり、次はそこに肉付けをしていくデザインの工程です。
中之島を象徴するビジュアルとして、最初に強く思い浮かんだのは、「対話や発見」にフォーカスした案でした。

「発見が浮かんで一つの島になる。
文字がプカプカ浮遊するようなアニメーションをサイト全体で踏襲できたら面白そう」

たまたま熊本に遊びに行っていた時にこのアイデアが思い浮かびました。

熊本市現代美術館で開催されていた展示を見ているうちに、自分の頭の中で無意識に対話が始まっていることに気づきました。「へぇ」とか「そうなんや」とか、本当にちっぽけな感想が浮かんでくるような発見なのですが、その気づきが楽しい。

複数の「推しごと」が集まっている中之島は、この発見や対話がたくさん生まれている場所だと思いました。実際に中之島に足を運んだ時も、対話しながら展示を眺める人たちで溢れていて、発見を可視化することが、文化芸術の島である中之島にふさわしいなと。
「対話と発見の島」、ええやんとっても素敵。

ただ、この案は、決裁者の方々に提案する前の段階で一度ストップがかかります。

一緒に制作を進めていた事務局側のディレクターに見てもらったところ、過去の広報物で近いコンセプトがすでに使われていたことがわかりました。

くっそーマジか、という感じでした。

―― かなり手応えのあった案だったからこそ、悔しさもありそうです。
そこから、正式な提案に向けてどのように組み替えていったのでしょうか。

そこから、最初のアイデアをそのまま出すのではなく、表現の方向性を組み替えて、A案とB案を提案しました。