「いいな」を言葉にするために。 デザインを学び、教え続けた10年

こんにちは。LIGが運営するWebデザインスクール「デジLIG」運営のトラです。

デザインを学びはじめると、それまで感覚で見ていたものに、理由や構造が見えるようになります。

フォントの選び方、余白の取り方、情報の優先順位。知識が増えるほど、なぜそのデザインがそう見えるのかを、少しずつ説明できるようになる。一方で、「こうすれば伝わる」という型が見えるほど、自由につくることが難しくなる瞬間もあります。

今回お話を聞いた成田大河さんは、2016年にデジLIGの1期生としてデザインを学び、卒業後すぐにトレーナーに就任しました。大手メディア企業でエンジニアとして働きながら、約10年にわたって受講生を指導しています。

教える立場になった現在も、デザインの理論や歴史を学び、写真やデッサン、抽象絵画に取り組み続けている成田さん。学ぶことで、デザインの見え方はどう変わったのか。型と自由、感覚と言葉のあいだで、なぜ今もデザインを追い続けているのかを聞きました。

型が見えるほど
自由につくることは難しくなる

―― 成田さんは、デザインを学び、教えることを約10年続けていますね。今、デザインに向き合うなかで感じていることを教えてください。

自分の頭の中にあるものを形にしていく作業が、やっぱり好きなんですよね。

ただ、デザインを深く学んでいくと、女性向けならこのフォント、高級感を出すなら余白はこのくらい、という「型」が見えてくる。そういう「決まっていること」が積み重なるほど、どこか面白くなくなっていく感覚もあります。

―― 学ぶことで見えるものが増える一方で、自由につくることが難しくなっていくんですね。

そうですね。課題解決だけに振り切ると、みんな同じアウトプットになってしまうんじゃないかと思うんです。

手癖を排除して、多くの人が「いいよね」と思えるデザインをつくることも必要です。でも、それは本当に面白いのかという問いが、ずっとあって。

―― デザインの理論や方法を知ることと、自分の感覚を信じること。そのあいだで揺れ続けているんですね。

そうなのかもしれません。学べば学ぶほど、簡単にはつくれなくなる。でも、知識や経験が積み重なることで、以前とは違う見方ができるようにもなっていく。その変化を面白いとも感じています。

デジLIGの1期生として
クリエイター人生をスタートさせた。

―― 成田さんはデジLIGの1期生ですが、デザインを学ぶ前はどんなお仕事をされていたんですか？

もともとは経営コンサルの会社で働いていました。仕事を進める中で、伝え方やビジュアルの重要性を感じ始めて、デザインを一度しっかり学んでみたいと思うようになって。

―― デジLIGのことはどうやって知ったんですか？

もともとLIGブログが好きでよく読んでいたんです。そんなLIGが運営するデジLIGの募集を見つけて、入学を決めました。2016年のことです。

実際に入ってみると、周りにも自分と同じようにLIGブログが好きで入学した人が多くて。LIGへの熱量がある人が集まっていた感じが楽しかったです。

―― デジLIGでの学習環境はどんな雰囲気でしたか？

もう10年前になりますが（笑）、当時はアットホームな雰囲気が特徴のスクールで、全体的に肯定してくれるトレーナーが多くて、のびのびと学べる環境でしたね。

LIGのオフィスでLT（ライトニングトーク）会が開かれていて、身近にあるいいデザインを紹介し合う会に受講生も参加できたり、懇親会も頻繁にやっていたり。LIG社員と受講生の距離も、とにかく近かったんです。

―― 当時の学習で、印象に残っていることはありますか？

一度だけ、自信が崩れた経験がありました。とあるトレーナーに印刷物をつくる課題を見ていただいたとき、それまでそういった指摘を受けてこなかった分、「これでいける」と思っていたんですが、全体的に見直しが必要だということになって。

ターゲットやコンセプトといった、デザインの前提から問い直す必要があったんです。誰に何を伝えるのかが先に決まっていないと、レイアウトも何も決められない。そのことを、そこで初めてはっきり意識しました。

―― 熱量ある環境の中で学びながら、デザインの難しさにもぶつかったんですね。卒業後はエンジニアとして就職されたんですよね。

はい。当時はデザインもコーディングもどちらも身につけたくて、両方できる環境の会社に飛び込みました。今も同じ会社で、複数のニュースメディアのプロジェクトに従事しています。

教える相手は全員後輩
受講生の熱量が、トレーナーとしての原動力になる

―― デジLIGを卒業後すぐにトレーナーになられたとのことですが、きっかけはなんだったんですか？

大学で理科の教員免許を取っていたということもあって、人に教えることへの関心は前からあったと思います。

デジLIGでは1期生だったので、卒業が近くなるにつれて後輩がどんどん入ってきて、新しく入ってきた子たちに自然と教えながらやっていたんですよね。それがすごく楽しくて。卒業後もトレーナーとして関わらせてもらうことになったんです。

―― 全員後輩ということですね！ もともとコミュニケーションや人を導くことは得意だったんですか？

いや、実は正反対で。僕、コミュ障なんですよ。話すことが苦手で。コンサルの仕事も、得意だったというよりは必死にやっていた部分がかなりあったんです。

でも教える立場と教わる立場があると、自然と話せる場が生まれるんですよね。人は本来、「誰かに何かを話したい」という欲求を持っているんじゃないかと思っていて。

最近感じるのは、自分のなかのどこかにある寂しさを埋めるために、ずっとやってきたのかもしれないということ。 だから人と関わり続けることがやめられないんだと思います。

―― ……かなり踏み込んだ自己分析ですね。ちなみに成田さんが思う、トレーナーとしての強みって何ですか？

現場で実際に手を動かし続けているからこそ、受講生に対して説得力を持って伝えられることがあって。今の現場で起きていることをそのまま持ち込めるのが、自分なりの強みだと思っています。

―― 実際に受講生に指導する中で、大切にしていることはありますか？

まずは受講生の目標を聞くようにしています。未経験からのクリエイティブ職への転職は正直厳しい市場なので、転職を目指している方には現場の基準で作品を見て、厳しくフィードバックするようにしています。

いざ転職活動で困らないよう、早い段階から現場のレベルで伝えることが大切だと思っています。

―― フィードバックで意識していることはありますか？

どんな目標の方にも共通して意識しているのは、段階を踏むことですね。まずレイアウトがどうか、次に情報の優先順位がついているか、それが整ってきたらフォントの選び方へ、最終的にはバランスの話へ、といった具合です。

―― 多くの受講生を見てきた中で、伸びていく人に共通することはありますか？

謙虚であることですね。フィードバックに落ち込んでしまうのではなく、それを次への材料として受け取れる人ほど伸びが早い。あとは、自分の作りたいものに対して素直に向き合えているというか。そういう人は本当に変わるのが早くて。

―― なるほど、謙虚さが大事なんですね。ちなみに他にも伸びていく人に共通することはありますか？

STUDIO（校舎）に来る頻度だと思います。デジLIGはSTUDIOに通うこともオンラインで学習することもできるんですが、STUDIOにはトレーナーが常駐していていつでも質問できるうえ、質問回数も無制限なので、来ると強制的に学習環境が整いますね。

学習に時間をかけることにもなるし、オンラインだとどうしても質問できる時間が限られて何度も見てもらうのが難しくなってしまうので、その差は大きいですね。

―― 逆に、どんなことでつまずく受講生が多いですか？

デジLIGは複数のトレーナーに何度でも自由に相談できる環境なので、フィードバックをもらう機会が多い反面、人によっては聞きすぎて取捨選択できなくなってしまうことがあって。

自分の中に作りたいイメージがある人には「まず全部出し切ってみて」と伝えて、そこから削っていく。頭の中にあるものをとにかく全部デザインに落としてみて、そこからターゲットや印象に合わせて整理していくイメージですね。たとえばこんな具合です。

•ターゲットに合わせてフォントを細くするか太くするか
•出したい印象に合わせて余白をどう取るか
•高級感を出したいなら引き算、ポップにしたいなら足す など